The Oresteia Tickets

Gründe, The Oresteia im Bridge Theatre zu sehen

Ja, ich weiß, Sie sind enttäuscht, dass Chris Pine erst 2027 in Ivanov im Bridge Theatre auf der Londoner Bühne stehen wird, aber die Verschiebung bietet die Möglichkeit für steigende Vorfreude (wie die Erwartung auf einen Urlaub, der Monate im Voraus gebucht wird) und könnte gerade Platz für die Show des Jahres schaffen. Um den Platz zu füllen, richtet Autor und Regisseur Simon Stone seine Aufmerksamkeit stattdessen auf den großen Vater der Rachetragödien, Aischylos' http://Lyn Gardner's Top Reasons to See The Oresteia at the Oresteia at the Bridge Theatre">The Oresteia, das erstmals 458 v. Chr. aufgeführt wurde. Ihr zusätzlicher Bonus ist, dass David Morrissey, Mary-Louise Parker, Tom Glynn-Carney und Rosie Sheehy mitspielen. 

Wird es nicht ein bisschen alt und krümelig sein?

Nun, ja, es ist extrem alt und die einzige vollständige Trilogie von Stücken aus dem antiken Griechenland, aber es ist auch ein Preisträger. Es gewann den ersten Preis beim Stadtfest der Dionysia Athen. Also war es der Olivier-Preisträger seiner Zeit. Anscheinend gab es ein Jurorenteam, aber sie wurden stark davon beeinflusst, wie heftig das Publikum klatschte; Offensichtlich war eine frühe Version des Clapometer für die Bewertung in Betrieb.

Also, worum geht es?

Rache und Gerechtigkeit. Im ersten Stück kehrt Agamemnon triumphierend aus den Trojanischen Kriegen zurück, wird aber von seiner Frau Klytaimnestra ermordet, die wenig überraschend noch nicht darüber hinweggekommen ist, dass er ihre Tochter Iphigenia geopfert hat, um die Götter zu besänftigen und einen guten Wind zu bekommen, um nach Troja zu segeln. Im zweiten Stück ermordet der Sohn des Ehepaars, Orestes, seine Mutter, um den Mord an seinem Vater zu rächen. Im dritten Stück wird Orestes von den Furien verfolgt, die fordern, dass Klytaimnestra gerächt wird. Es sind also drei Stücke, die zu einem zusammengefasst werden und fragen: 'Kann der Kreislauf von Rache und generationenübergreifendem Trauma jemals durchbrochen werden?' 

Okay, ich mag ein bisschen Rache, aber für mich fühlt es sich trotzdem so an, als wäre alles griechisch.

Vielleicht würde es das auch tun, wenn es nicht die Tatsache gäbe, dass es von Simon Stone umgeschrieben und inszeniert wird, der ein echtes Talent dafür hat, alte und ältere Texte auf den neuesten Stand zu bringen. Er hatte einen riesigen Erfolg mit einer umwerfenden Version von Lorcas Yerma, die im zeitgenössischen London spielt, mit Billie Piper in der Hauptrolle, und er hat eine brillante Medea gespielt, die im zeitgenössischen Amerika spielt.  Diese Version handelt also von einer Familie hier und jetzt, nicht von einer, die vor Tausenden von Jahren lebt. Stone hat zuvor über seine Arbeit gesagt: "Was, wenn es um dich geht? "Was, wenn es eine sehr alte Geschichte über dich ist?" Diese Version von The Oresteia wird es sein, und sie wird Fragen aufwerfen: Wie geht die Gesellschaft mit einem Vater um, der seine Tochter getötet hat, und einem Sohn, der seine Mutter tötet? Diese Fragen sind für uns heute genauso relevant wie im antiken Griechenland. 

Das unaufhörliche Ticken der Uhren, als man das Auditorium von Oresteia in den Trafalgar Studios betrat, vermittelten den Eindruck, es sei nur eine Frage der Zeit: Wir warteten einfach nur darauf, dass der Hammer fällt. Und als es fiel, traf es hart.

Oresteia, das derzeit in den Trafalgar Studios läuft, ist eine zeitgenössische Nacherzählung der griechischen Tragödie. Adaptiert von Robert Icke (der ebenfalls 1984 adaptierte), ist die Inszenierung leidenschaftlich, subtil und stilistisch. Je mehr man über Oresteia nachdenkt, desto besser wird es.